„Археология одной идеи” - для всех, кому интересно!

„Археология одной идеи” - для всех, кому интересно!
Kaspars Garda, Rīga 2014 . Директор программы Центра современного искусства „kim?” Зане Онцкуле
25-10-2013 A+ A-
„В ожидании... (Археология одной идеи”) – это один из проектов программы Риги как культурной столицы Европы, который начался уже в августе этого года лекциями куратора и писателя Криса Шарпа. В предстоящий уик-энд программа продолжится – художница и куратор из Португалии Маргарида Мендес займется „пробуждением духа” парапсихолога Константина Раудиве. А в целом, как рассказала директор программы Центра современного искусства „kim?” Зане Онцкуле, в проект входят шесть различных мероприятий, или „разместительных” визитов.

„В основе программы – шесть визитов в Ригу зарубежных мыслителей, философов и кураторов. Один или двое из них здесь уже бывали и теперь приедут во второй раз, чтобы встретиться с нашими художниками, кураторами и аудиторией в целом. Эти гости будут заниматься разными вещами: они побывают в художественных студиях, в культурных учреждениях Риги и встретятся с их представителями. Программы всех визитов сознательно разрабатываются разными, но их объединяет наличие одного или нескольких публичных мероприятий”, - рассказывает Зане. У программы нет начала и конца, важна именно преемственность, продолжение. Например, Крис Шарп, визитом которого в августе началась программа, снова побывает в Риге в середине 2015 года, чтобы курировать групповую выставку с участием латвийских художников.  

 

Что касается событий в пятницу и субботу, 25 и 26 октября, то они связаны со стремлением человека уяснить и найти свое место в сегодняшней эпохе, которая, наряду с растущей верой во всемогущество информационных структур, характеризуется и увеличением интереса к возможностям вещания и возможностям куда-нибудь спрятаться, забиться, тягой к установлению контактов и истолкованию смысла жизни. 

По этой причине „kim?” максимально заинтересован в освоении новых помещений и локаций, и мероприятия второго визита, в которых участвуют четыре художника, пройдут как в Латвийском союзе художников, так и в  Медиа-пространстве RIXC и в баре Chomsky".

В рамках проекта и в будущем году планируется несколько событий. Одно из них, в феврале 2014 года, будет посвящено фламандскому философу Бенедикту (Баруху) Спинозе. Состоится выставка современного искусства, вдохновленная его „Этикой”, публичная лекция зарубежного исследователя, а также презентация дневника инициатора проекта, философа Айнара Камолиньша. Это своеобразный пересказ, „плавание” между понятиями этого многослойного философского труда.

Выставку современного искусства проводит родившийся в Шри-Ланка и живущий в Нидерландах художник. Его увлечение Спинозой началось в 13 лет, когда он самостоятельно собрал телескоп; это прямая ссылка на ремесло, которым Спиноза зарабатывал на жизнь (шлифовка линз). 

 

Следующий эпизод предусмотрен в начале июня, и это совокупность событий, связанных с юбилеем советского скульптора Веры Мухиной (ее 125-летие отмечается в будущем году). Начало ему положили встречи с куратором и историком искусства Алисе Тифентале. „Связь Веры Мухиной с Ригой интригует и должна быть особо отмечена: здесь художница родилась, в квартале Спикеру находится дом, принадлежавший ее семье...Родной дом Мухиной стоит на ул. Тургенева, и там мы тоже побывали, готовя проект. Сложив все элементы и задумавшись о закономерностях, мы решили предложить в июне не только выставку современного искусства, но и публикацию, а также визит в Ригу влиятельного американского теоретика. Круг тем, которые она исследует, больше связан с современниками Веры Мухиной, русскими модернистами и авангардистами, что важно для формирования параллелей и отсылок. Публичное выступление в этом проекте предусмотрено в сотрудничестве с музеем ”Рижская биржа", где весной 2014 года состоится выставка оригинальных произведений Мухиной, а „kim?” выступит с докладом на конференции, организованной музеем. 

"Центральный элемент проекта - выставка современного искусства с участием двух художников, в том числе уроженки Риги, ныне живущей в Нью-Йорке Эллы Круглянской, и бывшего москвича, а теперь тоже нью-йоркца Сани Кантаровского. Это фантастические художники, выставляющие свои работы в лучших галереях”, - утверждает Зане. 

На вопрос о том, вдохновлял ли их знаменитый мухинский граненый стакан, Зане отвечает, что, по мнению искусствоведа Яниса Боргса, Мухина не является автором дизайна „граненки” – ей всего лишь приписывают авторство. 
 
„Тогда уж более вероятна другая связанная с Верой Мухиной легенда – что именно благодаря ей в 1945 году не снесли памятник Свободы”. 
 
Зане упоминает еще один любопытный факт: в Москве она жила в гостинице „Космос”, которая расположена напротив ВДНХ, где по-прежнему возвышается скульптура „Рабочий и колхозница”, самое известное, наверное, произведение нашей соотечественницы.  

 
Возвращаясь к „В ожидании... (Археология одной идеи”): в августе следующего года в сотрудничестве с философом Янисом Тауренсом будет подготовлен проект, посвященный „Aspen” – мультимедийному художественному изданию, выходившему в США в 70-е годы. В рамках проекта запланирована и выставка современного искусства, на которую приглашаются молодые латвийские художники. Она будет посвящена первому журналу, выходившему в свет „в коробке”, в которой, наряду с самим изданием, находились кассеты, постеры, буклеты и др. „Параллельно Янис Тауренс работает с издательством "Neputns" над изданием "Концептуальное искусство в Латвии", на фоне которого и готовится выставка. Предусмотрено также сотрудничество с Латвийской национальной библиотекой, и она уже подтвердила, что лекция о Спинозе состоится в читальном зале старого здания.  
 
И, наконец, завершится проект последним визитом, который продолжит сотрудничество „kim?” с нью-йоркским институтом „Art in General”. Его представители в ноябре 2014 года привезут в Ригу уникальный проект, который сами будут и курировать. „Пока завершение проекта остается открытым, в то же время очертания общей программы ясны: шесть разных визитов, которые прямо или опосредованно связаны с тематикой Риги и приближенных к ней лиц, а также акцентируют актуальные для Риги и ее культурной жизни проблемы, связанные с репутацией современного искусства, откликом аудитории, заинтересованностью и тому подобное", - резюмирует Зане Онцкуле, подчеркивая, что мероприятия предназначены для всех мыслящих и заинтересованных людей.  

 

0 комментарии

Возможность комментировать - только для зарегистрированных пользователей!