Скоро „Ночь лицедеев”. Что понравилось зрителям?

Скоро „Ночь лицедеев”. Что понравилось зрителям?
Matīss Markovskis . Сцена из спектакля Валмиерского театра „Зойкина квартира”
20-11-2013 A+ A-
В предстоящую субботу, 23 ноября, в день рождения видного латышского актера и режиссера Эдуарда Смильгиса пройдет ежегодная церемония вручения премии „Ночь лицедеев” („Spēlmaņu nakts”). Победителя определит жюри, а портал культуры „Рига-2014”, опросив режиссера Кристине Желве, театрального критика Атиса Розенталса и директора Института Латвии о самых ярких событиях минувшего театрального сезона, от прогнозов воздерживается.

Как отметила директор Института Латвии Карина Петерсоне, всех новых постановок сезона 2012/2013 она не видела, но среди увиденного были действительно яркие и резонансные вещи.

 
„Прежде всего, я хотела бы упомянуть спектакль Валмиерского театра ”Зойкина квартира„, который я, правда, видела привезенным в Ригу, и это, наверное, не лучший вариант — не напрасно же говорится, что спектакль нужно смотреть в театре, где он поставлен. Тем не менее то, что сделала режиссер Индра Рога с актерским ансамблем Валмиерского театра, очень впечатлило меня, как и материал пьесы, но это уже отдельная история. Весь спектакль был очень прочно скреплен, это был спектакль актерского ансамбля, вызывавший сильные ассоциации и эмоции”, - рассказала Петерсоне. Следующей она упомянула постановку Инги Гайле „Наша Сильвия на небесах” в „Театре улицы Гертрудес”, которую смотрела, участвуя по приглашению Латвийской академии культуры в жюри фестиваля „Осень патриарха”.  
 
"В этом спектакле, рассказывающем об американской поэтессе Сильвии Плат и ее муже Теде Хьюзе, Инга Гайле раскрывается и как очень интересный драматург, и как режиссер. 
 
Жизнь этих творческих, взрывных личностей успешно обнажена, и в целом это получился весьма особенный посыл и формат. 
 
Мне кажется, этот спектакль нужно показывать и  в других странах, так как он рассказывает о международно узнаваемых личностях. Думаю, что в этом спектакле мы, будучи латышами, выделили что-то чрезвычайно значимое". 

Третий спектакль, который хотела бы отметить Карина Петерсоне — это „Восточный ветер, западный ветер” Мары Кимеле в Новом Рижском театре. „В этом театре я видела достаточно много спектаклей, но из последних именно этот вызвал у меня наибольший отклик. Возможно, потому, что я женщина и могу в большей степени идентифицировать себя с женскими историями. В режиссуре Мары Кимеле меня очаровало то, что ей удалось воссоздать атмосферу эпохи и Китая и в то же время прикоснуться к чему-то очень общечеловеческому и универсальному, но с очень конкретным воплощением. В спектакле на самом деле сплавлены очень важные сегодня и для внутреннего мира каждого человека здесь, в Латвии, вещи, которые вроде бы прошли сквозь столетия и никуда не исчезли, были актуальны в Китае того времени и остаются актуальны для нас и теперь. Мне кажется, это самая сильная грань спектакля, дополненная очень выразительно актерской игрой, сценографией, костюмами. Все это помогло создать ощущение ”настоящести„ и присутствия”.  

По словам режиссера, ведущей программы ЛТВ „100 г культуры” Кристине Желве, из спектаклей предыдущего сезона у нее особенно задержались в памяти две постановки Нового Рижского театра: „Темные аллеи” Влада Наставшева и „Враг народа” Алвиса Херманиса.

„Я действительно считаю ”Темные аллеи" Наставшева самой новаторской постановкой прошлого сезона в латышском театре, чем-то небывалым и невиданным.

Это можно сказать как о формате этой работы, так и о материале и выборе актеров. Для меня стало неожиданностью, что жюри „Ночи лицедеев” не заметило этого спектакля.   

О втором спектакле, „Враг народа” Алвиса Херманиса, К. Желве говорит, что в контексте Херманиса это вроде бы и пустяк, однако в общей картине латвийского театра — событие, достойное внимания. „Возможно, от Херманиса некоторые и ожидали большего, но мне кажется, что этот спектакль снова был иным углом зрения. Его язык и актерская игра, свойственные документальному театру, в известной мере провоцируют и вовлекают зрителя, и это интересно”. На вопрос, удалось ли Херманису спровоцировать и ее, Кристине отвечает, что она слишком уж „умственно” следила за спектаклем, поэтому получилась провокация  скорее ума, нежели инстинктов. 

Со своей стороны, журналист газеты "Diena" и театральный критик Атис Розенталс сказал, что его в минувшем сезоне приятно удивила постановка "Ставангер" в Лиепайском театре. "Хулиганская свобода Константина Богомолова, радикально преобразовавшего бытовую пьесу Марины Крапивиной в сюрреалистическую, укорененную в стиле Тарантино постановку, увенчалась возмущением части публики, но я отношусь к тем, кому этот спектакль доставил огромное наслаждение. Об отчаянии и одиночестве современного человека можно рассказывать и так, и получается весьма действенно".   

 
Второй спектакль, который хотел бы выделить А. Розенталс – это "Цитируя утраченное время" в Национальном театре – чудесное, стилистически выдержанное воплощение  "film noir” на сцене, герои которого буквально "влезают" в экран, а реальность сплетается с фикцией. "Я видел спектакль с Каспаром Звигулисом в главной роли и очень хотел бы увидеть с Юрисом Лиснерсом, потому что с ним спектакль точно изменился". 
 
 
Третьей неожиданностью прошлого сезона стал для Атиса Розенталса спектакль "Раудупиете" в Валмиерском театре: "Этот тот случай, когда эмоционально воздействует очень рационально построенная постановка. Режиссеру Элмару Сенькову и актрисе Элине Ване удалось преодолеть самоценность эффектной сценографии Рейниса Дзудзило и не позволить декорациям играть главную роль. В успешной творческой биографии Элины Ване роль Раудупиете – важное достижение".    

0 комментарии

Возможность комментировать - только для зарегистрированных пользователей!