Ксения Сидорова о созвучии аккордеона и виолончели

Ксения Сидорова о созвучии аккордеона и виолончели
Kaspars Garda, Rīga 2014 . Аккордеонистка Ксения Сидорова
Una Griškeviča
03-06-2013 A+ A-
Сегодня, 3 июня, начинается третий "Рижский фестиваль", в рамках которого с двумя концертами, 17 и 19 июня, выступит вместе с виолончелисткой Гуной Аболтиней прелестная и талантливая латвийская аккордеонистка Ксения Сидорова, стремительно развивающая свою карьеру в Европе. В интервью культурному порталу "Рига-2014" она рассказала и о других своих планах нынешним летом.
Вы снова музицируете вместе с виолончелисткой Гуной Аболтиней. Мне кажется, это не первое ваше совместное выступление.   
 
Я не могу сказать, сколько раз мы уже музицировали вместе, знаю только, что это будет третий год. Мы выступаем вместе с тех пор, как на Цесисском фестивале вместе с Гуной, оркестром „Sinfonietta Rīga” и дирижером Нормундом Шне играли „Семь слов” Софии Губайдулиной. 
 
Предложите ли вы рижским слушателям ту же самую программу? 
 
О нет, это будет нечто совсем другое (улыбается). Это будет почти целиком та программа, которую мы играли вместе на Цесисском фестивале в прошлом году, и нам очень захотелось привезти ее в Ригу, потому что не все, кто хотел, имели возможность услышать ее в Цесисе – из-за ограниченного числа мест, из-за того, что Цесис от Риги все-таки далековато. Так что теперь и рижане смогут услышать нашу интимную концертную программу, кроме того, появилась возможность сыграть дополнительный концерт. Таким образом, программу услышат больше людей, чему я очень рада. В конце концов, концерт проходит в зале „Spīķeru”, который все же не так велик, как, скажем, Карнеги-холл в Лондоне (смеется). 

Кроме того, мне кажется, людей интересует не только мой инструмент, аккордеон, но и те произведения, которые вошли в концерт. Мы будем играть и транскрипции, и, по-моему, это прекрасный способ продемонстировать созвучие этих инструментов, аккордеона и виолончели.

В конце концов, по звучанию инструменты сходны, на обоих можно вытягивать длинные ноты. 
Не напрасно легендарный виолончелист Мстислав Ростропович сказал, что каждый виолончелист, который хочет полностью „открыть” звуковой мир своего инструмента, должен хотя бы раз сыграть вместе с аккордеонистом.
 
Видимо, он судил по собственному опыту...
 
Да, ему приходилось. Это было в советские времена, когда  еще существовали филармонии, и Ростропович с коллегами выступал в сельских домах культуры, развлекая колхозников после работы. Однажды на концерте, где ему довелось выступать, не оказалось ни сцены, ни пианино, и композитор Ян Френкель сказал: ничего, я подыграю тебе на аккордеоне. После концерта к музыкантам подошел местный парень, положил руку на струны виолончели и заявил: „А теперь, братцы, я хочу послушать нормальную музыку!” (смеется). Как бы то ни было, после этого случая Ростропович открыл для себя мир новых звуков...  

Если вернуться к нашему дуэту, то я играла с виолончелью и раньше, учась в Королевской музыкальной академии в Лондоне; я выступала также со струнным квартетом. Откровенно говоря, виолончель – мой любимый музыкальный инструмент, и я вижу себя и за ним.  

Возможно, виолончель станет следующим инструментом, который вы освоите? 
 
(Улыбается.) Нет, на это я не решусь. Виолончель я оставляю другим, так как думаю, что они справятся с ней лучше, чем я. Я хорошо чувствую себя с аккордеоном, и мне его достаточно. Однако, играя с виолончелью, я могу открывать для себя новые двери и наслаждаться звуком, и нам с Гуной очень хотелось бы показать все это другим.  
 
Я знаю, что вы успешно играете вместе и с черногорским гитаристом Милошем Карадагличем. Услышим ли мы когда-нибудь в Латвии и этот дуэт? 
 
Это нечто совсем иное, сыгранные нами вместе произведения – совсем в другом стиле. С Милошем мы играем уже долгие годы, и у нас отличный дуэт – он не играет с другими аккордеонистами, и я не играю с другими аккордеонистами (улыбается). Мы дружим и вместе выступаем еще со времен Музыкальной академии, но его карьера закрутилась так стремительно!     

Однако мы по-прежнему выступаем вместе, и совсем недавно, в апреле, давали концерт в Альберт-холле. В нашей программе очень много латинской музыки. Есть кое-какие планы и на будущий год. Входит ли в них Латвия, я пока не знаю. 

Вернемся к концерту на Рижском фестивале? 
 
Это будет программа, которая дает возможность показать очень разные эпохи: Сен-Санс, Рахманинов, Арво Пярт. Конечно же, и Астор Пьяццолла – куда же без него? 
 
Это значит, мы услышим „Libertango”?
 
Нет, нет, нет! В программу мы включили „Le Grand Tango”, одно из известнейших сочинений Пьяццоллы, к тому же написанное не для аккордеона, а для фортепьяно. Тем не менее музыка Пьяццоллы очень легко переложима для аккордеона, ведь аккордеон с бандодеоном – инструменты одного семейства.  
 
Люди часто говорят, что Пьяццолла аккордеонист, хотя его инструментом был бандодеон. 
Это такое маленькое отступление. (Улыбается.) Ах да, на концерте прозвучит еще Мануэль де Фалья...
 
Вы музицировали в Лондоне, Риге, других городах мира. Где, на ваш взгляд, самая лучшая публика? 
 
Мне кажется, это зависит от того, что ощущаешь ты и что – публика, от энергообмена. Поэтому я не могу сказать, что где-то публика лучше или хуже. Наши слушатели очень образованные, они идут на концерт, досконально зная программу. Кроме того, мы, как правило, играем хиты. Поэтому на нас ложится большая ответственность, ведь эти произведения хорошо известны. (задумалась) Мне кажется, публика везде в мире дружественная, и даже сдержанные англичане не будут скрывать своих эмоций, если им нравится, что ты играешь.  На концертах мне боковым зрением случалось замечать, как сидящие в первых рядах вроде и не проявляют никаких эмоций, а после концерта подходят и хвалят... В Америке публика вставала после первого номера. 

 

 

Вы побалуете латвийских слушателей и на Цесисском фестивале искусств... 
 
Да, 29 июня в Цесисе вместе с „Sinfonietta Rīga” мы исполним концерт Пьяццоллы „Akonkagua”, написанный для бандодеона и камерного оркестра. Кроме того, мы решили, что это будет лучший способ отметить выход моего второго альбома „Fairy Tales”. Официально он выйдет 1 июля, но я решила использовать уникальную возможность впервые представить свою новую работу тут, дома. Главное – правильно распланировать (улыбается). 
 
В следующем году Рига будет культурной столицей Европы. Порадуете ли вы нас своей игрой на аккордеоне и в 2014 году? 
 
Да, для меня большая радость и честь, что „Рига-2014” пригласила меня участвовать в концерте „Рождены в Риге”, который состоится будущим летом возле оперы. Я действительно  родилась в Риге, здесь началась моя карьера, так что этот концерт будет особенным. Тогда я играла и в концертном зале „Ave Sol”, и в музеях- везде, где была возможность. Потом начались большие концерты в Гильдии, в концертном зале „Spīķeru”.
 
Поэтому теперь я очень горжусь возможностью делить сцену с такими людьми, как Майя Ковалевская, Гидон Кремер, Александр Антоненко... 
 
Посмотрев на список участников концерта, я подумала: Латвия ведь так мала, но у нас так много всемирно известных музыкантов! Везде, куда я езжу и говорю, что я из Латвии, меня спрашиваю, а знаю ли я своих соотечественников, и я отвечаю – да! Я надеюсь, в последующие годы встречусь с ними на концертах, и горжусь тем, что мы можем представлять нашу страну во всем мире по-настоящему качественной музыкой и отличными концертами. 

0 комментарии

Возможность комментировать - только для зарегистрированных пользователей!